重生之邀请的代价 第42节（第2 / 5页）

【他这人啊，较真得很。你可以跟他扒拉剧本的艺术性文学性，但你不能跟他掰扯画面的不协调性和失真感，他那人为了拍出更加真实的画面，敢拍着桌子跟我爸要经费呐你知道嘛。】

于是李幼荣问：“您是为了精益求精？”

“没错。”自己的想法被理解，吴国华有些开心，他用比刚才更加认真的语气说：“我知道你是个新人，所以我的经历你知道或者不知道都没关系，反正我现在想要做的，就是拼尽一切，把《赤壁》拍到最好。每一帧画面，不仅仅是该美的美，该壮阔的壮阔，我希望能拍出更深层次的东西。所以虽然你是走后门进组的——这里说话有点不好听你别介意，总之，不管你是怎么进来的，在我的手里，就是我的演员，那么你一切就得听我的。我说你的表演派在我这里不行，那么尽管只有几个镜头，你也得给我改。”

话到这里，吴国华的语气一下子变严厉了，“李易铭，这部剧里，已经有一个花瓶了，所以我不需要第二个花瓶，你清楚吗？还有我说一点，我没有不尊重你的意思。”他拍了一下李幼荣的肩，说：“一般人，我不会对他说这些，我也不会让他看我的监视器，因为你知道某些导演是很忌讳这些的。但是我今天破例了，所以你也不要觉得我在针对你，我在给你难堪。”

“没有的。”李幼荣摇了下头，说：“我其实一直觉得我自己的表演方法不够好，但是就是不知道是哪里不好。自己录制视频自己看这种方法也试过，但是就是看不出来，请朋友来帮忙他们又只会说好听的话……我不是影视表演专业出身，中戏中影的表演课又不能旁听，所以一直苦于无人请教。我心里其实一直在想到底是哪里做的不够好，到底是走位还是表演方法？直到刚才在化妆间听到张老师在念对白，念完他的再念我的的那一瞬，我知道了，不管我的表演怎么样，我的台词肯定是念的有问题的。所以我刚刚就在请教张老师，到底怎样才能像他一样，把台词说得那么饱含感情又贴合角色，让观众只是听到声音，就会觉得感动。”

估计是有什么伤心事，吴国华摇了摇头不大想提，他继续刚才的话题说：“英国的男演员，大部分学历都挺高，而且热爱莎剧，演过莎剧，所以在某种程度上，他们有些演员的表演方式看起来就挺像的，于是在导演圈就有了一个【英国学院派】。其实这类演员的平常表演方式是没有问题的，但是在特定的情况下，这种小问题就会一览无虞。你有没有看过早年的一部电影叫《莫里斯的情人》？里面的男主休.格兰特就把一幕戏里的大段台词说得太像是在演舞台剧，太像背台词，导致导演后面不得不忍痛删了。后来这位导演解释就是说休.格兰特这里的表演方法太过学院派，把台词说得太像演讲，算是一言道出英国部分男演员在这方面的弊端。”

李幼荣抿了一下嘴，问：“国内舞台剧出身的演员在拍电影的时候不会这样吗？”

“也会，当然会，演员虽然分国界，但是表演是没有国界的。”吴国华笑了一下说：“我们刚才说的表演派啊，世界公认的大师是布莱希特，他的体系在某些戏剧学院里还会专门开半学期的课给学生们研究，但其实你要知道，他的理论也是从前人的经验和自己的心得里总结出来的，咱们国家的京剧体系对他的影响就很大。”

李幼荣张了张嘴，一脸惊呆的说：“我，我就是唱昆曲的。”

吴国华这下也有些懵了，“那怪不得。”

“你是觉得他有什么秘诀？”

“嗯，我想一定是因为张老师用了方法，才会变成这样的。”李幼荣笑了一下说：“不然为什么明明是同样的话，怀抱着同样的感情，说出来的就跟我的不一样呢？肯定有什么诀窍的吧？”

“诀窍没有，经验倒是一大把。”吴国华扯了扯嘴角说：“但是张老师这个人没读过什么书，你问他，他肯定是给你说不出个什么一二三的。”

李幼荣抿了抿嘴，对这个话题不置可否。

李幼荣抿了一下唇说：“表演派的方法，演出来的东西不行吗？”

“那没有，怎么会呢？”吴国华敲了敲监视器说：“其实你刚才的那条，完全可以用。”

“那为什么……”

“但是我不想用。”

李幼荣皱了皱眉，他突然想到了今天进组时童继对自己说的那段话。